Paco Ibáñez - La mala reputación

A Paco Ibañez, le debo en parte el amor que siento por la poesía, él fue el primero que me descubrió que la poesía también se podía cantar y no sólo recitar.

Su voz, tal vez no sea ninguna maravilla (nunca ha tenido mucha, ni tampoco se la ha cuidado) pero tiene una gran fuerza por el entusiasmo que pone cuando canta, es el único que he visto que canta sin aproximarse demasiado al micro, sino que está a cierta distancia, eso hace que en ocasiones las personas que han ido a escucharlo que están situadas al fondo, se pierdan parte de las letras de las canciones, pero a mí me gusta, y siempre que puedo voy a escucharlo.

Besos
Mª Dolores

Allá va una de mis canciones favoritas, me recuerda muchos momentos felices de
mi juventud y también tristes, siempre recurro a ella cuando no sé qué decir,
cuando no sé como consolar a alguien de la familia o algunos amigos.


Esta es la versión del Olympie de Paris de 1969:




Aquí tenéis una más moderna:




Besos
Mª Dolores

Comparto totalmente tu admiración por Paco Ibañez y opino igual. Es un gran recitador. Y "Palabras para Júlia" es un poema al que recurro a menudo cuando las fuerzas flaquean y los vientos no soplan a favor, nos recuerda que tenemos, amigos, tenemos amor y la suerte de "aún estar en el camino, en el camino..."

Grácias guapa. Me ha gustado mucho escucharla esta noche.

Un beso.

Assun

Allá va, otra bonita canción, también basada en un poema de José Agustín Goytisolo, se llama: "érase una vez un mundo al revés" dedicada a Manu y a Assun, quienes comparten conmigo el amor por la poesía.




Besos
Mª Dolores

Gracias, Loló. Me encanta el disco entero.

Ayer os puse este poema, en el apartado de literatura, hoy os pongo la canción:




Besos
Mª Dolores

Hoy 20 de Noviembre, cuando se celebra el comienzo de una nueva etapa en la historia de España, coincide con el cumpleaños de Paco Ibáñez.

FELICIDADES PACO POR MUCHOS AÑOS

Unos datos breves sobre su vida:

Nació el 20 de noviembre de 1934 en Valencia. Su madre se trasladó a París, donde trabajó en los talleres de Balenciaga. Tras la Segunda Guerra Mundial volvió al caserío donde había nacido para dejar allí a su hijo Paco y montar un taller de costura en San Sebastián. El primer poema al que puso música fue Dejadme llorar a orillas del mar, de Góngora. Conoce a Brassens, que había musicado a los mejores poetas franceses y oyó alguno de sus temas en castellano. Paco Ibáñez incorporó la poesía escrita a un género musical del que pronto resultó ser preclaro referente (como Brassens, como Zeca, como Yupanqui). Ha interpretado a Jorge Manrique, Quevedo, Neruda, Goytisolo o León Felipe, con espíritu independiente desvinculado del artisteo.

ENTREVISTA: MÚSICA Paco Ibáñez Cantante
"Aún estoy en el camino"

AGUSTÍ FANCELLI 21/12/2008


Oh, petirrojo, canta! Pues el secreto de la eternidad está en la canción".

Con estas palabras del poeta libanés Gibran Khalil Gibran (1883-1931) se despide Paco Ibáñez del visitante en su piso del barrio del Eixample barcelonés, a tiro de piedra del Conservatorio de Música. Está resfriado, su voz suena más cavernosa que de costumbre, pero mantiene ese vibrato tan especial que uno reconocería desde las antípodas. Por fortuna, hasta pasada la Navidad, no tiene actuaciones. La última fue el 25 de noviembre, en el Lope de Vega de Sevilla, donde presentó el álbum que ahora sale la venta: Paco Ibáñez canta los poetas andaluces (www.aflordetiempo.com). O sea, Góngora, García Lorca, Machado, Alberti, Cernuda... y también un poeta no andaluz pero al que necesariamente había que invitar: Miguel Hernández. "Me parecía un sacrilegio sacar un álbum dedicado a la poesía andaluza que no incluyera Andaluces de Jaén".

Salvo cuatro canciones no grabadas anteriormente, el resto forma parte de su repertorio conocido. Pero Paco Ibáñez (Valencia, 1934) les ha dado ahora nuevos aires y las ha agrupado de tal manera que, ahora sí, las da por "acabadas". Lo cual le permite acometer nuevos proyectos, como una recopilación de cantos de sobre poesía latinoamericana -Alfonsina Storni, César Vallejo, Rubén Darío, Neruda, Nicolás Guillén- y otra de canciones vascas, catalanas, castellanas, francesas, portuguesas, provenzales e italianas. Cumplidos los 50 años de carrera artística, Paco Ibáñez dice: "Aún estoy en el camino". Nunca ha dejado de estar en ese camino.

"A principios de la década de los 50, cuando me instalé con la familia en París, yo no era lector de poesía. Un amigo chileno me descubrió el Canto general de Neruda, por ahí empecé. Luego alguien me regaló un libro de poemas de Góngora, un poeta difícil, incluso el popular. Y por casualidad le puse música a La más bella niña. La vida decide por ti".

Corría 1956, y si fue casualidad, desde luego cayó en terreno propicio: el París existencialista rebosaba chanson por las costuras de todos sus antros. Un año antes, Paco Ibáñez había conocido a Georges Brassens, no sin alguna resistencia por su parte. "Me lo presentó, tras insistir bastante, Pierre Pascal, su traductor al castellano. A mi Brassens no me gustaba nada, me parecía un gorila [impagable la cara que pone cuando entona el Gare au gorille!], eso que los franceses llaman una maleta sin asas. Mi referencia de cantante era Jorge Negrete, guapo, joven. Pero Pascal me dio a conocer la canción Pobre Martín y tuve una revelación. ¡Ese gorila ponía música a poetas como Victor Hugo, François Villon o Louis Aragon!", truena [Brassens y Paco se conocieron en el Olympia, donde el primero daba una tanda de recitales].

Siendo la más importante, la de Brassens no fue su única referencia. Con el artista venezolano Jesús Rafael Soto (1923-2005) buceaba en otros ambientes, principalmente en los de la canción de protesta latinoamericana, con el "dios" Atahualpa Yupanqui -así le bautizó Paolo Conte- en el altar. "Soto fue mi guía por aquel París. Cuando nos veían llegar, siempre nos decían: '¡Ahí va Soto y su satélite!".

Aquel París era el de la efervescencia que preludiaba al Mayo del 68 [un movimiento por el que Paco no siente ninguna simpatía: "Fue un espectáculo, nada más. El tiempo no le ha dado la razón"] y donde se producían happenings tan locos como los que montaba Dalí en el Hotel Meurice. A esa corte extravagante fue llamado Paco. Dalí había escuchado las canciones de Lorca que siguieron a las de Góngora, todavía no publicadas -el disco no aparecería hasta 1964- y había quedado hondamente impresionado por Canción del jinete. "Mi hermano [es el menor de cuatro] era amigo de Dalí y del capitán Moore. Aquello era insólito, se paseaba un tipo con una pantera encadenada, a mí me empujaron para que saliera en la foto. De ese encuentro salió la portada de mi primer disco. Dalí ilustró la canción con una gran mancha de tinta negra, 'sangre, a la manera española', dijo. ¡García Lorca simboliza la gran puñalada, el asesinato de España!", vuelve a tronar [Soto y Dalí abrieron la senda de los artistas plásticos que han colaborado con Paco: Antonio Saura, Oteiza, Josep Guinovart. El disco que ahora sale está ilustrado por Frederic Amat].

La República española puede que tuviera cara de cupletista con rizo en la frente, a diferencia de la mucho más glamourosa Marianne de los franceses, pero voz sí tiene: la de Paco Ibáñez, según Enrique Vila-Matas. La historia de los Ibáñez es la del exilio republicano: huye primero la madre con los críos de Barcelona a Francia, el padre lo hace con los últimos resistentes en invierno de 1939, pasando por los campos de refugiados de Argelès y Saint-Cyprien. Al año siguiente, Paco es enviado al caserío materno de Apakintza, en Aduna, a pocos kilómetros de San Sebastián, donde vive hasta los 14 años impregnándose del euskera de un puñado de generaciones que le preceden. "Una familia de bertsolaris, joder

[saca un libro con fotos]. ¡Mira, aquí está mi tío Gorostidi junto al gran Txirrita! Soy vascoparlante. I també parlo el català, a ver. Yo pondría como obligatorio estudiar otra lengua española, aparte del castellano. ¡Porque, joder, es castellano y no español, ya se lo puedes decir a tus jefes, a ver qué es eso de 'diario global en español', como si el catalán, el euskera o el gallego no pertenecieran a España!", arrecia.

Luego vendrían las giras con Rafel Alberti y José Agustín Goytisolo. "Las Palabras para Julia dormían en un cajón olvidado, Goytisolo me dijo si me podían servir para una canción. Hice una adaptación, resumí el poema. En la última versión he suprimido la parte en que el poeta confiesa que no puede decir nada más porque aún está en el camino". Goytisolo ya no está en el camino. Paco Ibáñez sí, ya se ha dicho.

Pasado el temporal, sale el arco iris. Da gusto hablar con Paco Ibáñez de canciones. "¡Damia es la madre de todas las Piaf! ¡Su canción Sombre dimanche es impresionante, la gente se suicidaba escuchándola! ["No tengas miedo de mis ojos, si ya no te pueden ver. / Ellos te dirán que te amaba más que mi vida / Sombrío domingo", reza el estribillo, puro sartrianismo melódico]. Como no olvida Paco su gran referencia libertaria, Léo Ferré (1916-1993), que puso música al Bateau ivre de Arthur Rimbaud.

De Italia cita, faltaría más, al ineludible Paolo Conte. Y, muy de pasada, a Fabrizio de André (1940-1999), el traductor de Brassens al italiano, el cantautor anarcoide que puso la banda sonora al Mayo italiano como él la puso al antifranquismo. Pero de ese país Paco Ibáñez destaca sobre todo a Roberto Murolo (1912-2003), el astro de la canción napolitana, que es la madre de todas las canciones italianas. "Llevaba 40 años queriendo conocer a Murolo y al final me decidí. Me recibió sentado en el sillón de su padre [el poeta y dramaturgo Ernesto Murolo, 1876-1939], a cuyos poemas él puso música. Estuvimos cantando juntos, pero no me atreví a grabarlo en vídeo. Tuve la sensación de que se despedía".

Murolo estaba dejando el camino, en efecto. Pero mientras haya un Paco Ibáñez para recordarle, se cumplirá la predicción de Gibran Khalil Gibran: la eternidad está en las canciones. Especialmente en aquéllas que pasan de una generación a otra. Las de Paco, que no ha dejado de ser nunca un niño que soñaba, forman parte de esa selecta, privilegiada y eterna minoría.


La fuente es el diario El País. Y os cuento que Assun, Glòria y yo ya nos hemos comprado las entradas, aunque el concierto será en Marzo, queríamos estar muy cerca del escenario, por dos razones: una, para que Assun pueda hacer buenas fotos y la segunda para poder oírlo mejor.

Besos
Mª Dolores

Si, M. Dolores, estoy contenta de poder acudir a un concierto de Paco Ibañez... y en primera fila, genial!

Besitos

Assun

Esta versión de "Palabras para Julia" ha sido para mí una sorpresa, pues no sabía que Rosetto y él la habían cantado juntos.



Besos
Mª Dolores

El recuerdo de Machado moviliza a los hijos de los republicanos

Los versos del poeta sonaron en Collioure a los 70 años de su muerte

AGUSTÍ FANCELLI -

Paco Ibáñez pedía ayer permiso a Antonio Machado para apoyar su pie sobre la lápida del cementerio de Collioure (sur de Francia) y dar así sustento a la guitarra. Luego se arrancó con "Ya hay un español que quiere / vivir y a vivir empieza...", de Proverbios y cantares. Apenas se le oía, la tramontana soplaba con fuerza y sacaba brillo al cielo. Pero cuando llegó a la estrofa de "Españolito que vienes/ al mundo, te guarde Dios. / Una de las dos Españas / ha de helarte el corazón", la consigna se extendió como reguero de pólvora entre las 300 personas reunidas y fue un canto unánime y entrañable para recordar al poeta muerto hace 70 años y a los ideales republicanos a los que fue fiel hasta el último día.
Por el campo de Argelès pasaron cerca de 100.000 refugiados
El cantante cerró su recital con un emotivo '¡Ay, Carmela!'
Ha sido un fin de semana muy activo para la memoria histórica en la zona del Rosellón francés. El sábado por la mañana hubo una marcha desde la alcaldía de Argelès hasta la entrada norte de lo que fue el campo de refugiados -a 2,5 kilómetros- en la que tomaron parte unas 1.500 personas, convocadas por la modesta -350 afiliados- pero muy activa asociación FFRREEE, siglas francesas de Hijos e Hijas de Republicanos Españoles y Niños del Éxodo. Al frente la teniente de alcalde de París, Anne Hidalgo, hija ella misma de refugiados españoles, la marcha ganaba la playa y colocaba un mojón para marcar el acceso más septentrional del campo, abierto a mediados de febrero de 1939. La apertura de fronteras el día 5 de ese mes propició que entraran en el departamento de los Pirineos Orientales más de 350.000 personas, entre civiles y militares, de los cuales se calcula que unos 100.000 pasaron por Argelès. Un drama humanitario de dimensiones colosales.
Josep Umbert, 85 años, lo vivió en directo. Tenía 17 años y trabajaba en la fábrica Hispano-Suiza de Barcelona. Los fascistas tiraban ya desde el Tibidabo cuando a él le dieron orden de cargar maquinaria en el camión y salir hacia Francia. Pasó la frontera a pie, por Espolla, y caminó hasta Argelès, a unos 35 kilómetros al norte. Llegó cuando el campo aún no estaba montado, si campo puede llamarse a una playa peinada por el frío viento y cercada por alambradas, sin barracones ni letrinas. "Los que más suerte tuvieron fueron los paracaidistas, que pudieron hacerse tiendas de fortuna. Los demás nos juntábamos para compartir las mantas. Echábamos a suerte los que dormían en los extremos, que eran los que pasaban más frío". Los gendarmes senegaleses les trataban a patadas. La frase que más repetían era "Allez, allez!". Umbert recordaba toda esta epopeya ante un camión quemado y dos barracones de attrezzo, montados por TV-3 para un reportaje que ha acabado de grabar y que emitirá el próximo mayo.
Pero no todo habían de ser malos tratos. Está por ejemplo la edificante historia de la maestra suiza Elisabeth Eidenbenz, la cual montó en un casón modernista de las afueras de Elne una maternidad para las refugiadas en la que nacieron cerca de 600 niños. La historia, publicada en 2006 por Assumpta Montellà, ha dado pie a un montaje teatral y a una película que se rodará próximamente, dirigida por Manuel Huerga.
El corazón de este intenso final de semana dedicado al recuerdo había de ponerlo Paco Ibáñez en un recital celebrado la noche del sábado en Argelès. Que la memoria republicana está muy viva en la zona volvió a demostrarlo el hecho de que se movilizaran cerca de 1.300 almas, por encima del aforo previsto. Paco, acompañado en algunas canciones por el guitarrista Mario Mas y en algunas otras por su hija Alicia, fue desgranando, en medio de un silencio conmovedor, el repertorio habitual de sus exilios poéticos, de Alberti a Goytisolo, pasando por León Felipe, Góngora, Neruda, García Lorca, Blas de Otero y Gabriel Celaya (canturreado tímidamente por el público cuando llegó al mítico "estamos tocando el fondo"). Ya en los bises le pidieron que cantara A galopar y él dijo que la cantaría, aunque le sonaba un poco a "florero", pero al final cambió de idea y en su lugar colocó un ¡Ay, Carmela! que, esa sí, fue coreada por el auditorio puesto en pie. "Es que este sí es de verdad su himno", razonaba el cantante mientras daba cuenta tras el concierto de un buen plato de cus-cus, montado allí mismo por los infatigables hijos de los republicanos.
Ayer por la mañana, sin afeitar, pero con el espíritu de servicio a la memoria intacto, ahí volvía a estar Paco Ibáñez en el pequeño cementerio de Collioure, junto al alcalde de Soria, Carlos Martínez, y la consejera de Cultura de la Junta de Andalucía, Rosa Torres, escuchando poemas recitados, antes de intervenir él. Un equipo de Canal Sur le preguntó si le parecía bien que los restos del poeta, que yacen junto a los de su madre, muerta cuatro días después, permanecieran en Francia. "No sé, pregúntenselo a él", fue su cáustica respuesta.
Trasladar esos restos sería sin duda hacerle un flaco favor a la memoria de Francisco Ortiz, que se alistó el 24 de julio de 1936 en contra del parecer de su padre -"más vale morir de pie, con las armas en la mano", le dijo-, luchó en Brunete y Guadalajara y pasó la frontera por el Caningó, el imponente macizo blanco que señorea el llano. Ortiz pasó por Argelès, más tarde los alemanes le deportaron a Mauthausen, donde fue liberado por los soviéticos casi tres años después y aún encontró fuerzas para unirse a la división del general Leclerc y liberar París en junio de 1944, la primera victoria que podía contar en muchos años de vida militar. Hoy es un anciano bien trajeado que vive en Perpiñán, con la familia de su hijo. Esa memoria nadie está autorizado a arrebatársela. Las movilizaciones para que perdure son numerosas, a uno y otro lado de la frontera y eso le da paz, tras tanta, tanta guerra.

La fuente es El País.

Besos
Mª Dolores

El sábado pasado fui con Assun y con Glòria al Teatre Joventud de Hospitalet, porque allí cantaba Paco Ibañez, presentaba su último disco:"Paco Ibañez canta a los poetas andaluces", donde lo que hace es musicar de nuevo sus antiguas canciones, y también canta algunas nuevas, la sorpresa que nos llevamos fue que hizo un recorrido por toda su obra, así que no faltó "Palabras para Julia" una de mis canciones favoritas, aunque la cambió, basándose en que José Agustín Goytisolo "ya no está en al camino" suprimió una estrofa, cosa que nos asombró porque en ningún momento nos advirtió.

Se hizo acompañar por otro guitarrista, Mario Mas, en varias canciones de Federico García Lorca: ha musicado algunas estrofas poéticas que están intercaladas en "Yerma", también le acompañó en "La canción del Jinete".
Mario Mas estaba entusiasmado y emocionado por estar allí, toca muy bien la guitarra, y me llamó la atención ver que apoyaba su barbilla en su guitarra para oír mejor su sonido y en una canción le dijo a Paco que no tenía que poner la cejilla, que tenía que dejarlo al aire, al estar cerca oímos como Paco le decía ¿estás seguro? y el otro dijo que sí, esa fue una de las anécdotas.

También cantó: "Déjame en paz, amor tirano", "Era un niño que soñaba", "Córdoba lejana y sola", "El prisionero" de Luis Cernuda,"Nos queda la palabra", " La poesía es un arma cargada de futuro", "Como tú" de León Felipe, entre otras. Aunque no le perdonaré que no cantara "Andaluces de Jaén" porque siempre la canta y Assun y yo, se la pedimos, pero dice que no lo oyó, personalmente no me lo creo, por la razón que fuera se despistó, ya que habló de ella y luego pasó a cantar otra, que no tenía nada que ver.

Quisimos felicitar a los artistas, así que esperamos un rato, cuando salió Mario Mas, lo felicitamos y él nos comentó que a Paco Ibañez no le gusta ensayar que improvisa mucho, lo cual dificultaba su trabajo porque nunca sabía si iba a tener que salir o si ya había acabado su participación.

Besos
Mª Dolores

Me alegra que aún siga musicando poemas.
¡Que siga muchos años!
Gracias por la crónica, aunque te noto demasiado crítica, cosa normal en tí. Dices lo que sientes.
De todas formas veo que disfrutasteis de lo lindo.

Manuela, ¿de verdad, me sientes tan crítica?, no era mi intención, porque lo cierto es que disfruté mucho, le faltó tiempo para hablar de la memoria histórica y para recordar que hacia unos días cuando se celebró el homenaje a Machado, en Argiles le habían preguntado si los restos de Antonio Machado debían quedarse en Colliure o si debían volver a España, entonces él se preguntó ¿dónde tendrían que estar? en Baeza, en Soria, en .... y dijo ¡qué se lo pregunten a él! Paco Ibañez considera que no es este el mejor momento para que regresen, entonces abordó una canción de Luis Cernuda, cuando terminó se oyó la voz de una señora del público que decía: "que vuelva cuando tengamos la tercera república".

Otra de las anécdotas fue que nos enseñó una nueva canción para celebrar los cumpleaños, como mañana celebramos el de Ilu, si la recuerdo la escribiré para ella.

La sensación que tuve el sábado, fue que el público que había allí no era tan cómplice como otras veces, quiero decir que por ejemplo, cuando estuvo en el Liceo o en el Palau, la gente le pidió "Andaluces de Jaén" en los bises y la cantó, al igual que también le pidieron "el mundo al revés o érase una vez un lobito bueno" y "A Galopar", en cambio, el sábado la gente se conformó, sólo Assun y yo le pedimos varias canciones: "Andaluces de Jaén" y "La poesía es un arma cargada de futuro" cuando lo saludamos le preguntamos porque no había cantado "A galopar" y él dijo que la gente no se la habían pedido, y que cuando la quieren también "galopan ellos", pese a todo quiero dejar constancia de que el público lo aplaudió mucho, y que para mí como cualquier concierto suyo será inolvidable, entre otras cosas porque es el primero de él, al que fui acompañada por Assun y por Glòria.

Besos
Mª Dolores