Siempre es bueno guardar memoria escrita de estas cosas. Espero que quien haya leído el libro lo encuentre interesante.

Hoy traigo a la Vora-Pinar la información del libro más caro del mundo.

El libro más caro del mundo llega a Nueva York



Miércoles 26/11/2008
EFE
NUEVA YORK.- Uno de los 99 únicos ejemplares del libro más caro del mundo, 'Michelangelo. La dotta mano', que pesa 24 kilogramos y está valorado en 130.000 dólares, se expondrá en la Biblioteca Pública de Nueva York del 2 al 8 de diciembre.

La publicación está considerada como una obra de arte en sí misma, puesto que su portada reproduce en mármol y a tamaño natural el bajorrelieve 'La virgen de la escalera', del artista renacentista italiano Miguel Ángel (1475-1564).

Tras su exposición pública, el ejemplar será donado a la institución neoyorquina por Marilena Ferrari, la presidenta y administradora general del grupo editorial FMR, quien ya regaló otra copia al Museo del Prado de Madrid el pasado mes de junio.

Captada por el fotógrafo Aurelio Amendola, la obra escultórica de Miguel Ángel está contrastada por los textos de la época del primer gran historiador del arte, Giorgio Vasari (1511-1574), a lo largo de las 264 páginas de papel barnizado opaco de 200 gramos producido por la Cartiere del Garda de Riva del Garda en Milán.

Esta reproducción está hecha con mármol de Polvaccio en unas dimensiones de 56,7 por 40,1 centímetros, y con el mismo material y mismas medidas que el original, realizado por Miguel Ángel en su adolescencia y que se encuentra en la Casa Buonarotti de Florencia (Italia).

Menudo libro. No seré yo quién lo pueda comprar.

Hoy os traigo a Chicho Sánchez Ferlosio, quién al igual que José Antonio Labordeta, ha sido objeto de un merecido homenaje (aunque en este caso es póstumo), en la presentación de un libro que recoge gran parte de su producción, esta es la reseña que he encontrado en Internet:

Amigos homenajean a Chicho Sánchez Ferlosio en presentación libro de su obra


Numerosos amigos de Chicho Sánchez Ferlosio han convertido hoy en un emotivo homenaje al artista, fallecido en 2003, la presentación en Madrid del libro 'De Chicho.

Canciones, poemas y otros textos', que recupera parte de su legado.

'De Chicho' (Hiperión) supone la culminación de un proyecto que 'se inició como un CD con una pista interactiva', pero que gracias al material aportado por los amigos de Chicho ha acabado por convertirse en el libro que se ha presentado hoy y un CD y un DVD que saldrán a la venta el próximo mes de enero, ha contado Lisi F.

Prada, coordinadora de la obra.

El libro recoge las letras de muchas de las canciones escritas por el hermano del escritor Rafael Sánchez Ferlosio, así como en colaboración con otros artistas y una treintena de poemas y varios textos en prosa.

Lisi F. Prada se ha emocionado al recordar que el autor de 'canciones antifranquistas' como 'Dicen que la patria es' o 'Gallo rojo, gallo negro', se mostró muy satisfecho con los primeros pasos de este trabajo, que se inició antes de 'perderlo'.

Por ello, se ha mostrado muy satisfecha por el resultado de este trabajo, que ha definido como 'obras incompletas de Chicho', al que ha dedicado 'todo su tiempo libre de los últimos cinco años'.

Algunos de los amigos de Chicho Sánchez Ferlosio -cuyo verdadero nombre era José Antonio-, como el editor Jesús Munárriz, la poeta Isabel Escudero, o el periodista Moncho Alpuente, han coincidido con Prada en destacar que 'su espíritu sigue vivo' y han compartido algunas de anécdotas con el público.

Jesús Munárriz, editor de este libro, ha confesado haber 'revivido muchas experiencias' compartidas con Sánchez Ferlosio al preparar el libro y ha destacado cómo fue capaz de escribir 'grandes canciones' que se extendieron 'por el mundo de forma anónima'.

Algo con lo que se ha mostrado de acuerdo el compositor argentino Poni Micharvegas, quien ha recitado algunas de las canciones incluidas en el libro y que cantaba en su país 'en los años sesenta', pensando que eran de los tiempos 'de la Guerra Civil'.

El músico Alberto Pérez ha arrancado las risas del público al interpretar un peculiar 'rock & roll' vocal que compuso junto Chicho Sánchez Ferlosio en los tres años que trabajaron juntos.

Por su parte, el cantautor Amancio Prada ha proyectado un vídeo con parte de una actuación que compartieron, junto a Agustín García Calvo, en el Teatro Español en 1982.

El acto ha concluido con la interpretación de varios de los temas de Sánchez Ferlosio, a cargo de músicos argentinos, a los que posteriormente se ha unido su compañera Rosa Jiménez.

Lo ilustro con un video de otro acontecimiento relacionado con él:

http://lacomunidad.elpais.com/lisiprada/2008/4/15/a-chicho-agustin-garcia-calvo-2


Besos
Mª Dolores

Bien sea en su memoria.

Os pongo lo siguiente, una preciosidad.

Veréis, soy curiosa por naturaleza, así que al enterarme de que Assun tenía una cita con Joan Margarit, decidí hacerme la encontradiza, como sabía que era en una librería, acudí antes que ella, la recorrí de arriba abajo, mirando libros, ojeando aquellos que me llamaban la atención leyendo algún poema o la contraportada de alguna novela. En estas estaba, cuando llegó Glòria, ella también sentía curiosidad por ver y oír al Poeta que había quedado con Assun, mientras hablábamos vimos, asombradas, como cada vez entraba más gente, todos lo querían escuchar. Por fin, llegó Assun, pareció un poco sorprendida, pero no había tiempo para hablar, así que adquirimos el nuevo libro de poesía que había salido al mercado recientemente: "Misteriosament feliç" a continuación, subimos todos para oírlo. Joan Margarit compartió el acto con su editor Isidor Cònsul, con dos grandes poetas (al menos, así los presentó él) se trataba de Carlos Marzal (quien escribe en castellano), Pere Rovira (que lo hace en catalán). Y también con uno de sus hijos Carles Margarit quién interpretó Cançó de bressol al saxo (dedicada a Joana).

El editor eligió un poema que tenía más de 20 años pero que era su favorito. Poco después tomó la palabra Joan Margarit, para explicarnos que el acto estaría dividido en dos partes: la primera estaría dedicada a su libro Joana (que ha alcanzado nada más y nada menos que la cifra de más de 10.000 ejemplares vendidos) y la segunda a "Misteriosament feliç".

Continuará Assun, explicando su cita.

Besos
Mª Dolores

Y yo que acudia a mi cita nerviosa y feliz, pensando que era "la única"... y resulta que allí estaban ellas, mis amigas, conla clara intención de marujear y espiarme para luego pasaros el parte a todos, pero no solo ellas, vinieron muchos más, y más, y más... al final la cita resulto ser multitudinaria!
Bromas aparte, fue un acto formal pero distendido, donde como ha explicado Loló se reitaron poemas del libro "Joana" y del último "misteriosament feliç" cuya lectura me esta gustando mucho.
El poeta, bien arropado por colegas, familiares, amigos y admiradores, me pareció una persona cercana y agradable, amablemente nos dedicó el libro, a mi concretamente me puso: "Per a l¨Assun, un petó del seu poeta - Joan Margarit" (Para Assun, un beso de su poeta), lo que le puso a Loló pertenece a su vida privada y no voy a ser indiscreta, lo que si os puedo decir es que la piropeó...
La verdad es que disfrute del acto y doy las grácias a M. Dolores porque yo no me hubiera enterado. Si fuimos es grácias a ella. Y estas cosas dan vidilla.
La crónica formal ya la ha hacho Loló, lo mio solo son unos comentarios.
O sea que feliz de conocer al poeta en persona y escuchar en directo de su voz unos poemas muy sencillos pero bellos y profundos.
Besitos.

Assun

Es cierto, acertaste, yo quería espiarte para explicarlo aquí.

Creo que el único "fallo" que hubo fue que no abrieran un breve turno de preguntas,
porque así habríamos podido conocer mejor a nuestro poeta (que es lo único
común a todas las dedicatorias, él escribe "del teu poeta").

Allá va un breve poema, que cuenta la verdadera historia de José Agustín
Goytisolo:

Una finestra al carrer Marià Cubí

El vaig conèixer els dies de Los pasos del cazador.
No sé si vam ser amics. El tant podia ser
la tendresa que ve de la desemparança
com la fatxenderia de la por.
Generós però alhora iracund i mentider.
Ens unia una certa desesperació:
ell pel seu nét, jo per la meva filla.
Negava constament la realitat,
més com més la batalla era perduda.
Jo me'l vaig estimar. M'agrada molt
la seva poesia quan evoca
darrere els ulls d'un home o d'una dona
el silenci dels camps sense ningú.
Va caure segant l'aire, amb un cop sord.
Una paròdia de l'au
abatuda pel tret del caçador.

Una ventana a la calle Marià Cubí

Lo conocí en los días de Los pasos del cazador.
No sé si fuimos amigos. Él tanto podia ser
la ternura que viene del desamparo
como la chuleria del miedo.
Generoso pero a la vez iracundo y mentiroso.
Nos unía una cierta desesperación:
él por su nieto, yo por mi hija.
Negaba constantemente la realidad,
más y más la batalla estaba perdida.
Yo lo quise. Me gusta mucho
su poesia cuando evoca
los ojos de un hombre o de una mujer
el silencio de los campos sin nadie.
Se cayó segando el aire, con un golpe sordo.
Una parodia del ave
abatida por el cazador.

Os pongo este poema porque cuando lo leí me llamó la atención, en el libro no consta ninguna alusión a Goytisolo, pero cuando el poeta acabó el recital y las dedicatorias a su público, tras esperar que se fuera la gente, osé sugerirle que en la edición castellana deberían poner una nota que hiciera referencia a este hecho, a lo que él me contestó que "todo el mundo lo sabe", cuando se me ocurrió decirle: "los estudiantes ¡no!", me respondió riéndose: "para eso están los profesores".

Besos
Mª Dolores

Vaya hombre!!! Con lo que a mí me hubiese gustado ir a "marujear" un rato por esos lares!!!!!!!!!!

Chicas afortunadas, al menos nos habeis puesto al corriente de vuestra "aventurilla" con el poeta. Se agradece mogollón. Leyendoos me he podido hacer una idea de lo que fué el acto. Gracias por compartirlo con nosotr@s.

BSS LLUNA

He leído hoy en El País que el domingo hizo un año de la muerte de Ángel González, por eso salía este artículo en el diario, como sé que hay muchos admiradores de su obra, en este foro, ¿verdad, Manuela? os lo pongo aquí:

"Ángel era muchos ángeles"

Un año después de su muerte, sus versos rinden homenaje a Ángel González

JUAN CRUZ

Hizo un año la madrugada del domingo cuando Ángel González, el poeta, les decía a sus amigos que se fueran del hospital donde le velaban su salud frágil. "No es nada grave", les dijo.

Creía Ángel González (Oviedo, 1925-Madrid, 2008) que su enfermedad era un disparate casual que se le iría enseguida; aprovechaba los descuidos hospitalarios para fumar a escondidas, y decía que iba a salir de inmediato de aquella cama de hospital donde celebraba la llegada de otra noche y la rara eventualidad de contar con un teléfono propio.

En la última velada de su vida, les dijo a algunos de los suyos por teléfono: "Ni se les ocurra venir. Mañana salgo". A su lado, como otras noches, y como la mayor parte de las de sus últimos 30 años, allí seguía Susana Rivera, profesora como él en Estados Unidos, su esposa.

Él le dijo a Susana: "Vete a casa, mañana nos vemos". Y se dispuso a cenar con apetito, algo insólito en aquel cuerpo enjuto, extrañamente poderoso para una salud tan endeble como duradera. Susana le vio comer, y cuando ya empezaba la televisión a devolverlo al mundo de los convalecientes, después de ver algún concurso, hojear algún libro reciente de los muchos que festoneaban sus mesas de noche, a Ángel González le sobrevino un golpe de tos del que ya no se recuperaría jamás, para su descanso y para la soledad de sus innumerables amigos, acostumbrados a la presencia silenciosa, tímida y también irónica de Ángel, hermano mayor y padre, oficios que a veces ejerció simultáneamente.

Murió en la madrugada del 12 de enero de 2008, y anoche, un año y un día después de su desaparición, Susana Rivera y muchos de aquellos amigos trajeron a Ángel a la vida de la memoria. Presentaron en la Delegación del Principado de Asturias de Madrid una antología que rescata versos suyos con un título que es un canto a la vida, La primavera avanza, que proviene de unos versos que le dedicó a Susana: "Si sale amor, la primavera avanza". En ese mismo verso escribió Ángel González: "Si sale nunca, la esperanza es muerte".

Susana Rivera recordó, como antóloga, a Ángel: "Era mucho Ángel y muchos ángeles". Su poesía es una fe de vida que nace de la irrenunciable voluntad de contar "una infancia literalmente bombardeada" y un paisaje arduo y arisco, ese paisaje despiadado que nace en su niñez y se prolonga, en palabras de Caballero Bonald, en un recordatorio emocionante de la oscura época del franquismo. Caballero, "incombustible amigo de Ángel González", como dijo Miguel Munárriz, delegado de Asturias, destacó la ironía, el efectismo, "la agudeza sucinta del último Ángel González", que nunca renunció a la poesía social, y que, como hombre (dijo Susana Rivera), era una persona "sensible, pudorosa, privada".

La antología La primavera avanza la ha publicado la compañía asturiana Alsa y la ha editado Visor. Representa la prolongación en el tiempo (como añadió la consejera de Cultura de Asturias, Mercedes Álvarez), una prolongación en el tiempo del hombre que se despidió de la vida hace ahora un año y un día. Cuando empezaron a morir sus amigos, Ángel González dijo: "Se me adelgaza el futuro". Cuando el futuro ya es el pasado, su poesía prolonga su aspiración de aquella última noche: "No es nada grave. Mañana nos vemos".

Munárriz dijo: "Estamos celebrando a Ángel por todos los costados". Y añadió: "Al final habrá unas copas y se regalará el libro". El poeta ahí hubiera celebrado la unión de la copa con el libro.

Un abrazo
Mª Dolores

¿Ya ha pasado un año?
Parece que fue ayer. Menos mal que nos quedan sus libros.

Jóvenes poetas andaluces conmemoran en Collioure el 70 aniversario de la muerte de Machado

En el cementerio de la localidad francesa, hoy abarrotada, se ha plantado un pequeño arrayán del Palacio de Dueñas de Sevilla, donde el profesor nació en 1875


Un grupo de ocho jóvenes poetas de las distintas provincias andaluzas visitó hoy Collioure (Francia) para conmemorar el 70 aniversario de la muerte de Antonio Machado, que llegó a la localidad el 29 de enero de 1939, cuando muchos españoles se exiliaban de un país en guerra.

En el Centro Cultural de Collioure participaron en un homenaje organizado por el Centro Andaluz de las Letras (CAL) de la Junta de Andalucía, después de que el alcalde Michel Moly diera la bienvenida a la delegación andaluza, integrada además por la presidenta del Parlamento, Fuensanta Coves, la consejera de Cultura, Rosa Torres, el director CAL, Julio Neira, y la directora del Centro Generación del 27 de la Diputación de Málaga, Aurora Luque.

El almeriense Juan Manuel Gil, el gaditano Javier Vela, la cordobesa Elena Medel, el granadino Fernando Valverde, la onubense Nuria Pérez, la jienense Ana Toledano, el malagueño Raúl Díaz Rosales y la sevillana Carmen Camacho recitaron algunos fragmentos de los poemas de Machado ante un auditorio lleno, en el que se mezclaban franceses, familiares de exiliados y españoles que acudieron al lugar para recordar al poeta y profesor sevillano que en Collioure dejó escrito "estos días azules y este sol de la infancia", el último verso encontrado en el bolsillo de su gabán.


Tras la lectura, la delegación rehizo el camino que recorrió Machado junto a su madre desde la estación de tren hasta el hotel Quintana. A mitad de camino, en una tienda de ropa interior, el matrimonio Figueres, ofreció a ambos café y leche y llamó a un taxi para que los llevara al establecimiento, hoy cerrado al público pero conservado prácticamente igual que en 1939.

En el cementerio de la localidad francesa, muy cerca del Quintana, la consejera de Cultura plantó en la tumba de Machado, hoy abarrotada, un pequeño arrayán del Palacio de Dueñas de Sevilla, donde el profesor nació en 1875. A continuación, de forma espontánea, el cantautor Paco Ibáñez, que se encontraba entre la multitud, interpretó con su guitarra los versos de ''Proverbios y cantares'', una de las obras más comprometidas del poeta.

Para la creadora de la Fundación Antonio Machado, Monique Alonso, el homenaje ha sido de los "más emocionantes" que se han organizado en Colliure, "por haber oído con acento andaluz y en la voz de poetas jóvenes los versos de Machado". También la sobrina nieta del poeta, Mercedes Lecea, destacó la unión de las ciudades, Sevilla y Colioure, que le vieron nacer y morir, y el hecho de que con el tiempo la tumba de Machado tenga la sombra de un arrayán sevillano.


Las voces de ocho poetas jóvenes procedentes de las diferentes provincias andaluzas han recitado hoy poemas de Antonio Machado en el lugar en el que el poeta, del que hoy se cumple el setenta aniversario de su fallecimiento, escribió sus últimas palabras. "Estos días azules y este sol de la infancia".

Aunque no se trataba del sol de Sevilla, el día amaneció soleado en Colliure, una pequeña localidad de la costa francesa a pocos kilómetros de la frontera española.

La fuente es la Cadena Ser.

Paco Ibañez se encontraba en Colliure porque el sábado participó en un emotivo homenaje a todos aquellos exiliados y a sus familiares que tuvo lugar en Argelers.

Besos
Mª Dolores

Ojalá pudieran traer sus restos a España. Estarían bien en Sevilla o en Soria.
Triste aniversario, pero a la vez recordamos al poeta y leemos su obra que será eterna.

Yo creo que están muy bien en Colliure, allí murió y allí está enterrado junto a su madre, su tumba en el exilio es un símbolo para todos aquellos que tuvieron que salir de España por luchar por la libertad, para sus descendientes y para todos los que lucharon por la libertad y a favor de la República.

En España, ya tenemos otro símbolo, no menos importante: Federico García Lorca que fue asesinado en "su Granada", como decía el mismo Machado en su poema: "El crimen fue en Granada".

Besos
Mª Dolores

Julia, hija de Goytisolo, y el cantautor Paco Ibáñez evocaron en la Virreina la figura amarga e irónica del autor
• Ella es la destinataria de uno de sus poemas más populares




Paco Ibáñez y Julia Goytisolo, ayer, en la Virreina, poco antes de sus intervenciones en el congreso.
Foto: Elisenda Pons

En la mesa, Julia, la hija de José Agustín Goytisolo, la musa a su pesar y «superviviente» de un poema transformado en canción generacional e himno de guerra para la vida, y Paco Ibáñez, tan greñudo y cercano como siempre, guitarra en ristre. Se trataba de evocar desde la emoción y la ironía agridulce con la que el poeta se tomaba las cosas, especialmente las más dolorosas, la figura del padre y del amigo. El diálogo --expandido a la primera fila de la platea donde la viuda, Asunción Carandell, apoyaba y precisaba-- fue, ayer en el Palau de la Virreina, un oasis de emoción en el académico congreso internacional dedicado al mayor de los hermanos Goytisolo, desaparecido hace 10 años.
Palabras para Julia, el poema, la canción, fue algo así como la magdalena proustiana del recuerdo. De cómo tras haber musicado Me lo decía mi abuelito y El lobito bueno y, tras una entrada distante que se hizo pronto cálida, el propio José Agustín le ofreció al cantautor el poema y de cómo tardó Ibáñez en encontrar la inspiración musical de su segunda estrofa: «Tenía que cantarla en Colliure y encontré la melodía en Montpellier en medio de una juerga».
«¡Qué barbaridad, qué le vas a hacer a tu hija!», cuentan que dijo su gran amigo Juan Ramon Masoliver, que prácticamente le hacía de padre, al leer un poema dedicado, entonces, a la niña Julia, de 7 años. Pero Julia y sus palabras despegaron hacia otros ámbitos. «En Buenos Aires se me acercaron unas uruguayas para decirme que esa canción les había ayudado a resistir las torturas durante la dictadura», evocó un Ibáñez satisfecho de haber encontrado la melodía a esos eneasílabos, tan «fáciles de musicar», según Carme Riera, directora de la cátedra José Agustín Goytisolo.
Sus particularidades como padre salieron a relucir. De cuando despertaba a su adorada Julia por las noches para hablar con ella, o de cómo jugaba a hacerle de lobo mimoso
–de ahí el lobito bueno–, de los viajes que hicieron juntos, de sus peleas. «Vosotros érais iguales, yo era la cerebral», acotó Carandell.
Y entre las risas, también evocó la viuda el dolor del siempre triste poeta. «Se habla mucho del fallecimiento de su madre pero apenas se menciona que, mucho antes, tras la muerte de su hermano mayor, Antonio, su padre le ignoró». Las canciones de Paco Ibáñez , coreadas por unanimidad, clausuraron un encuentro del todo inusual.

Debió ser entrañable.

Besos
Mª Dolores

Tres nuevos libros a cual más interesante nos han llegado a nuestra
librería. Vayamos por partes, dos de ellos son de poesía:




José Agustín Goytisolo. Poesía completa. Edición de Carme Riera
y Ramón García Mateos. Lumen Barcelona, 2009.


Durante más de cuarenta años, los que van de El retorno (1955) a Las
horas quemadas (1996), José Agustín Goytisolo (Barcelona, 1928-1999)
construyó una de las obras más consistentes de la poesía española
contemporánea, clasificada a veces, como poesía social, que Goytisolo
prefiere llamar poesía política.

Entre El retorno, la elegía por su madre, y Las horas quemadas, una
elegía por sí mismo, se reúnen en un volumen todos los libros de
José Agustín Goytisolo en una edición monumental que hará
de esta publicación la edición de referencia de la poesía de uno
de los grandes poetas del medio siglo.

La continuidad temática, la insistencia en la elegía, la mitificación
nostálgica de la infancia, definen la mayor parte de una obra marcada
por la muerte de la madre, Julia Gay, en un bombardeo de la aviación
italiana sobre Barcelona.

Esa pérdida marcaba el primer libro, El retorno:


La mitad de los días se me fue
pensando en tu retorno.
Tenías que volver.

Nosotros, en secreto, negábamos tu muerte
como se niega un dios.


El segundo de nuestros libros, es la traducción al castellano, en edición
bilingüe del libro de Joan Margarit "Misteriosamente feliz" publicado
por Visor.



El tercero, es un ensayo relacionado con Federico García Lorca,
es de Ian Gibson y lo ha titulado: Lorca y el mundo Gay.

http://www.rtve.es/mediateca/videos/20090316/ian-gibson-presenta-lorca-mundo-gay/449977.shtml

Besos
Mª Dolores